Actividades

Un museo que se quiere feminista se construye y deconstruye día a día, en un permanente estado de alerta para no naturalizar en sus prácticas cotidianas las convenciones heredadas ni perpetuar desigualdades y opresiones, ya sea en las narrativas que produce, en los modos de hacer y de nombrar, o en las formas de organizar la distribución del trabajo.

La serie intervalos, dedicada a la proyección de trabajos fílmicos recientes, da la bienvenida a uno de los largometrajes más bellos y poéticos de los últimos años, La portuguesa, de Rita Azevedo Gomes (Lisboa, 1952), directora que mantiene en su trabajo una tensión constante entre la experimentación y el cine narrativo.

Este año el ciclo de cine de verano del Museo Reina Sofía está dedicado a las maneras de apropiarse, resistir e imaginar la ciudad desde el barrio entendido como una comunidad con una identidad de clase y un conjunto de historias en común. Partiendo de esta tesis principal, la programación se organiza en semanas temáticas en las que cada viernes y sábado las diferentes películas dialogan entre sí.

Impulsada por la red Museo Situado, una iniciativa en la que colaboran distintos colectivos migrantes y asociaciones de vecin+s del barrio de Lavapiés y el Museo Reina Sofía, esta octava edición de Voces situadas reflexiona sobre las fronteras que impiden los tránsitos y el refugio de personas en el mundo contemporáneo.

El Museo Reina Sofía presenta la primera retrospectiva de la obra cinematográfica realizada por Josep Renau en el exilio. Inédita hasta hoy en su mayor parte, ha sido recuperada por Luis E. Parés tras su investigación en archivos audiovisuales alemanes y mexicanos. 

La película Estado de malestar (2019), de la artista María Ruido, propone un análisis de los malestares y enfermedades propias del capitalismo en la era de la información. 

Esta nueva sesión del programa Intervalos, dedicado a la proyección de trabajos fímicos recientes, presenta el segundo largometraje de Samuel Alarcón (Madrid, 1980). Oscuro y lucientes es una de las películas más originales y fascinantes sobre Francisco de Goya.

Esta nueva sesión del programa Intervalos, dedicado a la proyección de trabajos fímicos recientes, presenta Una ópera del mundo, del cineasta y teórico cultural Manthia Diawara (Bamako, Mali, 1953). Esta película fusiona los géneros de ópera y documental, preguntándose por la relación histórica de migraciones y desplazamientos entre África y Europa a partir de las sucesivas crisis de refugiados.

El Museo Reina Sofía celebra este año el Día Internacional de los Museos (DIM) durante dos días consecutivos con un conjunto de actividades gratuitas y abiertas a diversos públicos: conciertos, visitas comentadas, ciclos de cine, taller.

La primera retrospectiva dedicada en España a Sarah Maldoror (Gers, Francia, 1929) redescubre el trabajo de una cineasta esencial pero desconocida, pese a su enorme compromiso con el movimiento decolonial y las luchas por la diversidad social desde 1960.

Esta nueva sesión del programa Intervalos acoge el primer largometraje de la artista Filipa César (Portugal, 1975). Spell Reel es una reflexión sobre la historia política del África Occidental a partir de los precarios archivos fílmicos de la emancipación colonial.

I diari di Angela. Noi due cineasti es un homenaje póstumo de Yervant Gianikian (1942) a su compañera vital y artística Angela Ricci-Lucchi (1942-2018), un último acto elegíaco y poético de amor tras la súbita desaparición de esta en 2018.

La cineasta, activista y teórica Pratibha Parmar, que formó parte del movimiento Black British, ha desarrollado en este contexto buena parte de su obra, un cine crítico, experimental, poético y sobre todo arraigado, con el objetivo de crear sinergias entre las comunidades surasiáticas, afrocaribeñas y africanas, el movimiento feminista y las minorías sexuales.

Creado en 1982, el Archivo Prelinger constituye la mayor colección de cine efímero internacional, con más de 60.000 películas publicitarias, de propaganda, educativas, de aficionados, domésticas y paisajísticas rodadas en Estados Unidos a lo largo del siglo XX.

Yo también. Deseo y delito es una invitación del Museo Reina Sofía a Albert Serra para comisariar, por primera vez en su trayectoria, un ciclo de proyecciones que discurre en paralelo a su nueva instalación fílmica, Personalien, producida para el programa Fisuras del Museo.

Mudar la piel, un ensayo documental sobre la amistad y la traición en los años de plomo del terrorismo en el País Vasco, protagoniza la presente edición de Intervalos, serie de proyecciones y presentaciones de filmes recientes organizada por el Museo Reina Sofía. La película narra la relación de Juan Gutiérrez, mediador entre el Estado español y ETA, con su colaborador más cercano, Roberto Flórez, amigo y compañero quien resulta ser un espía de los servicios secretos españoles. La proyección se acompaña en sus dos pases (23 y 24 de febrero) de la presentación y coloquio posterior con Juan Gutiérrez, la escritora Edurne Portela (el sábado 23) y ambos cineastas.

Este ciclo explora la diversidad del cine experimental en América Latina, producido en el cruce entre el radicalismo político, las artes plásticas, la fotografía, la antropología, el documental experimental, la performance y la revisión crítica del Tercer Cine.

Como parte de las actividades programadas por la red Museo situado, integrada por distintas asociaciones del barrio de Lavapiés y el Museo Reina Sofía, se estrena el documental Todo lo contrario, una exploración de la memoria que sigue el hilo de los afectos prohibidos. Tras la proyección, se celebra un coloquio con el equipo de realización de la película y dos de sus protagonistas. 

El Museo Reina Sofía acoge un año más Acción!MAD - Encuentros Internacionales de Arte de Acción que tienen lugar en Madrid durante el mes de noviembre en diferentes espacios.

En la primera retrospectiva integral dedicada a uno de los directores clave de nuestro tiempo, el Museo Reina Sofía y la Filmoteca Española proyectan todas las películas e instalaciones fílmicas de este autor, apenas exhibidas en gran parte por su duración extrema. El ciclo ofrece además la primera clase magistral impartida por el cineasta en nuestro país, dos estrenos nacionales y un estreno internacional. 

La Red Solidaria de Acogida (RSA) -integrante de Museo Situado, una red de colaboración entre distintas asociaciones del barrio de Lavapiés y el Museo Reina Sofía- propone visibilizar la trata de personas con la proyección del documental Irioweniasi. El hilo de la luna, y el posterior debate con sus directoras, Esperanza Jorge Barbuzano e Inmaculada Antolínez Domínguez.

El ciclo de este verano se aproxima a la idea del cine de barrio, entendido como un espacio abierto y popular, en el que dialogar con la historia, las aspiraciones y los deseos que habitan en Lavapiés. El programa se compone de dos mitades: una primera con el cine histórico pensado y rodado en este lugar y otra segunda sobre los imaginarios que dan forma a sus comunidades. Asimismo, cuenta con presentaciones de artistas, asociaciones y vecinos que dan cuenta de la riqueza del tejido social del barrio. 

Queerama es una película que deconstruye los archivos fílmicos de la BBC y del BFI para mostrar las representaciones gays y lesbianas que han dominado la historia del cine. A lo largo de más de una hora de un exhaustivo remontaje de la memoria histórica del medio, Queerama muestra cómo el cine ha reproducido estereotipos de género, pero, a su vez, cómo ha sido un espacio para mostrar un deseo radicalmente distinto al heteronormativo.