Actividades

Museo Situado organiza, coordinada por la Red Interlavapiés, una escuela de derechos con el objetivo de construir un espacio colectivo de información, asesoramiento y apoyo legal comunitario frente a la vulneración de derechos que viven cada día las personas migrantes.

El encuentro consiste en una conversación con Salah Malouli, miembro fundador de esta publicación, y en un análisis visual y temático de los ejemplares de la revista.  

El Museo organiza una visita a la exposición Vivian Suter, guiada por la propia artista, que incluye la proyección de la película Vivian’s garden [El jardín de Vivian, 2017], dirigida por Rosalind Nashashibi.

Este encuentro se inicia con un recorrido comentado por la exposición Charlotte Johannesson. Llévame a otro mundo, guiado por la propia artista, que finaliza en una conversación con Patricia Molins y Mabel Tapia.

Criba, libro de artista publicado por PEZPLATA Ediciones (2021), es un abrazo entre lo gráfico y lo poético, entre el mostrar y el nombrar. En este encuentro, la artista Laura Lio y la poeta Ada Salas activan un diálogo entre la imagen escrita y la palabra pintada, procesos que constituyen el núcleo de esta publicación, exponiendo su proceso de creación y edición.

A modo de botiquín repleto de material de primeros auxilios, este proyecto busca profundizar en la concepción de los cuidados con ayuda de ideas y recursos útiles para identificar lo que nos hace bien como colectividad, y para abrir caminos que nos permitan vivir de otra manera. Todo ello en complicidad con los saberes y experiencias de las personas que la habitan y, en especial, con el saber migrante, en busca de un vecindario multicultural con perspectivas de futuro compartidas.

El Picnic del barrio es, para l+s vecin+s de Lavapiés (Madrid), una celebración del estar juntas y del hacer solidario que caracteriza la vida en el barrio. La iniciativa, que tuvo su primera edición en junio de 2018, adquiere en esta ocasión una especial connotación de reencuentro.

Con motivo del cierre de la muestra documental El peso de la forma. El diseño gráfico de Carlos Cruz-Diez, el Museo Reina Sofía organiza Sur moderno, una conversación que a partir de la producción gráfica y editorial de Carlos Cruz-Diez aborda diferentes cuestiones relacionadas con el contexto gráfico venezolano, su comparación con lo sucedido en otros países de América Latina, así como la evolución posterior del diseño gráfico en la región.

Soledad Liaño, comisaria de la exposición Ida Applebroog. Marginalias, realiza un recorrido por la muestra que incluye lecturas seleccionadas del diario de la artista, recitadas públicamente por vez primera junto a su propia obra plástica por la actriz Nuria Mencía.

Esta nueva edición de Voces situadas propone, siguiendo su formato de foro asambleario y horizontal que pone en común experiencias, vivencias y saberes sobre temas acuciantes del tiempo presente, una conversación sobre las remesas desde un enfoque feminista, situando la atención en los cruces entre la migración, la desigual división del trabajo, los cuidados y el papel de las mujeres dentro de esta lógica transfronteriza.

En 2019 se cumplieron ochenta años del inicio del exilio republicano en un contexto de crisis migratoria global, con evidentes paralelismos entre los nuevos y viejos campos de desplazados en Europa. El recuerdo de las diásporas ibéricas se volvía así parte de una más larga historia de desplazamientos y retornos, que no empezó con la guerra civil, ni acabó en la transición y no tiene a los españoles como protagonistas exclusivos. Esta conferencia se hace cargo de dicha sincronía para plantear nuevos modos de relación con los exilios republicanos.

¿Qué significa recordar las experiencias éticas, estéticas y políticas de los exilios republicanos ochenta años después, en un contexto global de emergencia ecológica y crisis migrante? Este seminario, a cargo del profesor e investigador Germán Labrador Méndez, propone una discusión en torno a algunos momentos del archivo apátrida español buscando establecer algunos momentos de ruptura en los que se manifiestan las potencias destituyentes y el potencial utópico de la experiencia diaspórica.

En este encuentro, Hanan Dalouh Amghar, Maggie Schmitt y tres activistas del norte de Marruecos conversarán sobre la situación del movimiento feminista en el contexto marroquí actual, sus temas, protagonistas, disputas y desafíos, haciendo hincapié en la diversidad de iniciativas, prioridades y prácticas, y en las diferentes realidades entre campo y ciudad, centro y periferia.

El Museo Reina Sofía se suma un año más al Día Internacional de los Museos, una jornada festiva que se celebra mundialmente desde 1977 cuyo lema propuesto por el ICOM para esta edición es “El futuro de los museos: recuperar y reimaginar”, el cual invita a replantear la idea de institución viva y abierta.

En la segunda edición de Las formas del hacer, el hacer de las formas, la artista Carme Nogueira compartirá su modo de hacer al retomar, junto con un equipo de trabajador+s del Museo Reina Sofía, su proyecto Tenerife (2020), en el que plantea un diálogo con la película homónima de 1932 de Yves Allégret y Eli Lotar, ambos colaboradores de Luis Buñuel en el documental Las Hurdes. Tierra sin pan (1933).

El derecho de las mujeres a decidir y las luchas por los derechos reproductivos y sexuales han sido una de las vías de articulación de los feminismos. En la actualidad, se configuran como un motor que revitaliza debates y genera nuevas energías. Este debate aborda diversas estrategias políticas, organizativas, tecnológicas, de apoyo mutuo de los movimientos feministas, así como el aporte a la reflexión y la construcción de pensamiento feminista, por parte de los activismos en distintos territorios, en concreto, en Argentina, Polonia, Italia, El Salvador y España.

Esta nueva convocatoria analiza la revista cultural marroquí Souffles. Dirigida por el poeta Abdellatif Laâbi, reunió desde 1966 hasta su prohibición (a inicios de 1972) a las voces más relevantes de la poesía, del arte y del pensamiento del Magreb poscolonial.

En este ciclo, Marco Baravalle, Ferran Barenblit, Manuel Borja-Villel, Timothy Morton, Nelly Richard e Hito Steyerl esbozan sus consideraciones respecto a las formas de producción cultural y las instituciones como espacios que van más allá de la representación.

Con motivo de la exposición Trilogía marroquí 1950-2020 (31 de marzo - 27 de septiembre, 2021), el Museo Reina Sofía organiza Entre tantas, una conversación entre l+s artistas Safaa Erruas, Karim Rafi y Younes Rahmoun, y el comisario de la muestra, Abdellah Karroum. La conversación será moderada por Susana Moliner, comisaria del programa de actividades Entretanto. El encuentro busca profundizar en los intersticios, conflictos y contornos de la compleja producción artística contemporánea marroquí.

Entretanto pretende ofrecer variadas posibilidades para pensar y poner en contexto la exposición Trilogía marroquí́ 1950-2020, organizada en el marco del programa de cooperación cultural entre España y Marruecos en el ámbito de Museos, promovida por la Fundación Nacional de Museos del Reino de Marruecos y el Ministerio de Cultura y Deporte del Gobierno de España, en colaboración con Mathaf: Arab Museum of Modern Art de Qatar.

Los días 16 y 17 de marzo de 2021 se celebrará la 22ª Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo, organizada por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el apoyo de la Fundación Mapfre.

Conferencia impartida por Ariel Jiménez, historiador del arte y comisario de la exposición, para arrojar luz sobre una de las facetas más prolíficas y, a la vez, menos conocidas de Carlos Cruz-Diez: su producción dentro del ámbito del diseño gráfico, donde desempeñó un rol importante en el desarrollo de la industria editorial venezolana.

Esta conversación entre personas que viven la experiencia trans* en primera persona, sus familias y sus entornos pretende situar las demandas concretas de los colectivos implicados y entender las claves de esta futura ley, así como las problemáticas que subyacen en las polémicas que suscita.

Partiendo de que el humor nunca es neutral, y de que, así como es capaz de cuestionar el orden establecido, también puede funcionar como una poderosa fuerza de normalización, este encuentro interroga imágenes supuestamente cómicas que, en realidad, servían para fijar prejuicios y naturalizar estereotipos.

Querían brazos y llegamos personas es una radionovela y una obra de teatro sobre migración y trabajo doméstico, escrita e interpretada por mujeres de la asociación Territorio Doméstico con la participación de la artista sonora Susana Jiménez Carmona y la cooperativa de trabajo Pandora Mirabilia.

En esta edición de la Cátedra, articulada en una conferencia magistral y un seminario, Margarita Ledo propone una reflexión en torno al cuerpo como vestigio, como punto de llegada tras recorrer un hilo invisible que transita por un cine de la memoria, de los contrapoderes, de la marginación de la mujer del espacio público, del extrañamiento de su propio cuerpo y del poder del ensayo fílmico como práctica artística.

¿Qué pasaría si pensásemos en los cuidados como un trabajo? ¿Qué impide que lo hagamos? ¿Qué se gana y qué se pierde? ¿Por qué quienes cuidan no tienen derecho al descanso, a la jubilación y a la remuneración? ¿Por qué esta actividad permanece al margen de lo productivo, de lo público y de lo visible? ¿Y si pensásemos y escribiésemos los derechos, las remuneraciones y las relaciones de los cuerpos que gestan y sostienen?