Actividades

Este encuentro analiza las formas de gobierno que se dan en las denominadas ciudades creativas y las diferentes formas de institución derivadas de los movimientos sociales. Toma como referente el caso de Málaga y el proyecto La Casa Invisible, ubicado en esa localidad.

Presentación de El objeto y el aura, un libro de Juan Antonio Ramírez. En él sostiene que si la modernidad ha producido algo comparable al orden visual renacentista, vigente durante varios siglos, no parece lógico aceptar su clausura a las pocas décadas de su nacimiento. Acompañan al autor Jesús Carrillo, Anna María Guasch y Simón Marchán Fiz.

El Museo Reina Sofía organiza con la Universidad Nómada un seminario internacional en honor al economista y sociólogo italiano Giovanni Arrighi. En esta actividad se analizan, siguiendo los estudios de Arrighi, las características de la actual crisis sistémica del capitalismo, así como las respuestas regionales que los Estados, élites dominantes y movimientos sociales están desplegando para enfrentarse a las consecuencias de la misma.

Visionarios. Audiovisual en Latinoamérica es una muestra vital, ecléctica y profundamente comprometida en torno a la creación audiovisual latinoamericana.

El bailarín y coreógrafo estadounidense Merce Cunningham presenta por primera vez en un museo español Events. Estas piezas fueron ideadas como una manera de presentar sus coreografías fuera del espacio escénico tradicional. El objetivo es mostrar diversas secciones de sus coreografías que pertenecen tanto a las obras más antiguas como a las más recientes.

El libro Banquete es un ejercicio de reflexión sobre las posibilidades y definiciones de las redes, entendidas como plataformas donde subjetividad y tecnología se entrelazan, complementan y discuten. El debate expone la relación dialéctica de los procesos de creación contemporánea y los recientes cambios y avances científicos.

Un truco de salón es un breve texto de Juan Muñoz en el que analiza la relación entre engaño e ilusión. Los escritos de Juan Muñoz son un aspecto apenas estudiado, pero decisivo para entender la teatralidad y narratividad de su trabajo. En este encuentro intervienen Lynne Cooke, Subdirectora del Museo, y Adrian Searle, crítico de arte.

Este programa presenta una nueva edición de Arte de la Crisis. Seminarios sobre la crisis sistémica del capitalismo. El objetivo del seminario es calibrar las causas sistémicas y el desarrollo de la crisis financiera-económica y cuál es el contenido de las políticas propuestas para solucionarla.

La dilucidación de las políticas que puedan dar salida a la crisis sistémica constituye hoy un ejercicio de responsabilidad compartida por todos los agentes, en tanto que dicha situación afecta a la vida social del conjunto de la ciudadanía.

A propósito de la exposición Dependencias, este seminario revisa la obra de Eulalia Valldosera desde diferentes planteamientos. La producción de la artista aborda la performance, al mismo tiempo que reformula la objetualidad del ready-made y el carácter teatral de la instalación.

Bajo el nombre de Retratos o si yo fuera se reúnen una instalación, una performance, un encuentro, un taller y la presentación pública de sus resultados. Este proyecto se plantea como una apropiación del cuerpo del otro a través de la observación: de su movimiento, de su gestualidad, de su vestuario, de su espacio.

Esta serie de conferencias se presenta en paralelo al nuevo montaje de la colección y a las exposiciones temporales que tienen la escultura como protagonista. La finalidad de este ciclo es señalar las ambivalencias, contradicciones y tensiones del arte de vanguardia, tal y como se revelan en la escultura en tanto que discurso estético, lenguaje simbólico y práctica social.

Fragmentos del Este. Performance y discurso feminista (1968-1989) es un ciclo de vídeo y conferencias sobre el origen del discurso feminista en las prácticas artísticas de tres contextos históricos sin esfera pública. 

Las películas del polifacético artista suizo Hannes Schüpbach (Winterthur, 1965) parten del encuentro directo con un lugar o un personaje y llevan el retrato al límite de la metáfora.