Actividades

Esta edición exhibe el estreno nacional de Man in Black (2023), de Wang Bing (China, 1967), un largometraje documental sobre la memoria, la verdad y el poder de la música a partir de la biografía del compositor Wang Xilin (China, 1936). La cita cuenta con la presencia del director en la presentación y el coloquio posterior a la proyección.

Legados. Espacios para el cuidado de las creaciones contemporáneas es un proyecto que busca analizar la situación de los legados artísticos en el Estado español desde una perspectiva social y jurídica. Esta iniciativa, organizada por la Fundación Gabeiras a través de un órgano consultivo, el Consejo de Trabajo, en el que colabora el Museo Reina Sofía, junto con otras entidades, nace con el objetivo de elaborar un informe jurídico que proponga soluciones a una problemática de abandono generalizada en el contexto estatal: la precariedad de los artistas mayores y la salvaguarda de sus legados contemporáneos.

En el marco de la exposición maquinaciones, se lleva a cabo en el Museo un taller de sastrería en colaboración con agentes locales y un acto público de presentación del proyecto en el que se muestra algunas piezas confeccionadas en Trieste. Ambas actividades ahondan en la potencia de la cooperativa como máquina de reproducción social y sostén de la vida en común, a partir de la alianza entre colectivos que luchan por sus derechos.

José María Berzosa (España, 1928-Francia, 2018) es un eslabón perdido en la historia del cine español. Su filmografía, realizada íntegramente en Francia, se caracteriza por emplear el sarcasmo y la parodia contra el poder despótico. Coincidiendo con el 50 aniversario del golpe de Estado en Chile de 1973, el Museo Reina Sofía proyecta al completo su serie documental Chili Impressions [Impresiones de Chile, 1977], tras su único pase en nuestro país en 1981 en la Filmoteca Española. Los cuatro episodios revelan aspectos monstruosos de la dictadura de Augusto Pinochet, a la vez que muestran la capacidad del cine para confrontar la tiranía y representar a los subyugados.

Chile o la imaginación utópica es un programa de actividades que reúne cine, arte textil y comunitario, pensamiento crítico y poesía para abordar la memoria del proyecto de gobierno de la Unidad Popular de Salvador Allende, el golpe de Estado y la dictadura militar de Augusto Pinochet en Chile, a través del trabajo de diferentes artistas y pensadoras.

Re-existencias Bayanihan es una instalación ideada para acoger los eventos y actividades del programa Apuntes para un tiempo aparte. En ella se invita al descanso, la lectura y el tiempo compartido, con el objetivo de hacer del Palacio de Velázquez un lugar más amable para los visitantes.

Máximo respeto. Rap, casetes y fotocopias propone una reflexión colectiva sobre los orígenes y la trayectoria del rap en España, la cual sirve como presentación del proyecto de investigación Propuestas, archivos y comunidades en los orígenes del rap en España, que tiene como objetivo estudiar, documentar y catalogar las actividades relacionadas con la autogestión y autoedición de rap en español desde sus inicios.

Esta jornada, la quinta de la serie organizada con el grupo de investigación TURICOM se propone abordar la relación entre los imaginarios turísticos y las artes visuales a partir de 1960. La actividad busca reflexionar sobre la dificultad —y la urgencia— de imaginar un mundo después, o más allá, del turismo. Para ello, el programa consiste en un panel de ponencias académicas breves y la posterior exposición de una serie de casos de estudio específicos por parte de equipos de arquitectura y urbanismo implicados en intervenciones renaturalizadoras de entornos afectados por la explotación turística.

Tomando como punto de partida la exposición maquinaciones, en este taller se crean y mejoran entradas de Wikipedia relacionadas con los ejes que la articulan —Máquinas de guerra, Máquinas esquizo y Máquinas de cine y cuidados—, así como algunos conceptos relacionados con las obras de los artistas que la conforman: crisis de representación, micropolíticas, ecología profunda, máquinas sociales, cyborgs, entre otros.

El odio y el miedo atraviesan nuestros cuerpos, mentes, acciones y discursos de diversas maneras y desde distintos ángulos como síntoma y consecuencia de violencias heredadas y reactivadas en el presente. En la actualidad asistimos a una espiral fóbica que tiende a saturar el espacio social, expulsando la diferencia e impidiendo que germinen otro tipo de afectos. En esta mesa redonda participan las voces de distintos agentes que acusan estas lógicas de odio y miedo, y que se rebelan ante una posición de víctima que arrincona y amenaza con absorber toda la energía y la capacidad de devenir y construir otros modos de relación.

Esta nueva edición del ciclo de verano está dedicada a los monstruos que pueblan el imaginario colectivo y suelen ser la representación del mal, pero también de lo raro, marginal e inadaptado. Cada viernes y sábado de julio y agosto este ciclo convoca en el Museo un bestiario de vampiros, brujas y otros seres especiales: un aquelarre de desviados y heterodoxos para  compartir fobias históricas, fabular sobre el rechazo a la norma y ofrecer una mirada alternativa de lo monstruoso a través del cine.

La Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía, en colaboración con PhotoBook Club Madrid, organiza Cosecha, un encuentro público anual para la presentación de maquetas de fotolibros, abierta a todo tipo de creadores. Los fotolibros se han convertido en uno de los vehículos de expresión más importantes para la creación fotográfica contemporánea. Cosecha 2023 es un encuentro que busca tomar el pulso y poner en común la actividad actual en este campo.

En esta pieza escénica multimedia a medio camino entre el monólogo, la confesión y el accionar del cuerpo y música, la artista Frau Diamanda explora la mutación de la identidad travesti, atravesada por cuestiones de clase y raza, y afectada por la (neo)colonización y la exaltación hiperbólica.

Apuntes es un nuevo proyecto del Museo Reina Sofía que tiene como objetivo explorar otros formatos y metodologías, para dar cabida a dispositivos y proyectos que hibriden disciplinas de forma transversal y sean capaces de trabajar los procesos desde lo errático como posibilidad.