Actividades

El Museo Reina Sofía se suma un año más al Día Internacional de los Museos, una jornada festiva que lleva celebrándose mundialmente desde 1977. Como en años anteriores, el Museo pretende recuperar la idea de institución viva y abierta, con un horario de apertura que se prolonga hasta la medianoche y una programación especial junto a Radio 3, además de otras actividades.

No menos exigentes que las del concierto anterior son las piezas del alumno de Philippe Manoury, Daniel D´Adamo, y de Xenakis que el Ensemble Orchestral Contemporain de Lyon pondrá sobre sus atriles en esta ocasión.

El Museo Reina Sofía adelanta al sábado 28 de abril la celebración del Día Internacional de la Danza con un programa doble que muestra los trabajos de las coreógrafas Sofía Asencio (Societat Doctor Alonso) y María Muñoz (Mal Pelo), acompañadas de Tirso Orive y de Federica Porello, respectivamente.

El Museo Reina Sofía adelanta al sábado 28 de abril la celebración del Día Internacional de la Danza con un programa doble que muestra los trabajos de las coreógrafas Sofía Asencio (Societat Doctor Alonso) y María Muñoz (Mal Pelo), acompañadas de Tirso Orive y de Federica Porello, respectivamente.

El Aula C.I.N.E.M.A. (Composición e Investigación en Medios Audiovisuales) del RCSMM presenta los trabajos realizados por los alumnos de la asignatura de Composición para Medios Audiovisuales. Se trata de piezas musicales desarrolladas a partir de las imágenes de diferentes video-creaciones, en donde priman los aspectos plásticos: color, movimiento, montaje, fotografía, etc.

Un año más acude al MNCARS la Sinfonietta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, con una obra encargo a un Luis de Pablo que se acerca a su nonagésimo aniversario.

La RCSMM Big Band es un proyecto iniciado en 2015, con el objetivo de acercar el jazz al alumnado del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. El repertorio escogido es muy variado y se interpretan temas de muy distintos estilos como el swing, el funk, la salsa, la samba, la bossa nova, etc. Todos ellos han formado parte del sonido de las grandes Big Bands, como la de Glen Miller o la de Count Basie.

La exposición dedicada a Dora García está acompañada de un amplio número de performances, planteadas como el medio privilegiado para entender los aspectos centrales de su trabajo. Tres grandes ideas se entretejen en esta serie: la ficción como una construcción de situaciones, la lectura como un proceso colectivo que dota de significados tanto a las obras en exposición como a las relaciones entre el público y la narración como una crítica a los roles asumidos.

Resurgido de entre las cenizas, desde 2015 el Grup Instrumental de València ha regresado a los auditorios de la mano de quien ya fuera antaño su titular, Joan Cerveró.

El Museo Reina Sofía presenta Palabras ajenas del artista León Ferrari (Buenos Aires, 1923-2013), un collage literario realizado entre 1965 y 1967, año en el que se publicó en la editorial argentina Falbo, que se muestra por primera vez de manera íntegra en español. Durante los dos días previos a la representación del collage literario y con el objetivo de actualizar las cuestiones presentes en la misma, tendrá lugar el seminario internacional Un teatro del presente. Retórica y Poder en Palabras ajenas de León Ferrari, co-organizado por el Museo Reina Sofía y ARTEA.

Cuatro cuartetos con piano serán el telón musical sobre el que el Notos debutará en este ciclo. La trayectoria de este joven conjunto berlinés que ahora celebra su décimo aniversario no podía ser más deslumbrante, colmada de premios y éxitos de prensa y público.

Con motivo de las celebraciones mundiales del Día de la Mujer (8 de marzo) y el Día Internacional del Teatro (27 de marzo) impulsadas por la ONU, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía albergará la representación teatral interdisciplinar Modo de visitar conventos. Itinerario en artes vivas para espacios abandonados de la compañía de teatro accesible Colectivo Las Torneras.

Con estas palabras, María Salgado (1984) y Fran MM Cabeza de Vaca (1976) describen su última investigación audiotextual, Jinete Último Reino, que gira en torno a la desobediencia subjetiva en el contexto socio-histórico actual. Retomada en enero de 2017, esta investigación tiene su origen en una pieza instrumental del mismo título para oboe y dispositivo electrónico interpretada en el año 2013 por SMASH ensemble y publicada como partitura en la colección Present Tense Pamphlets. En esta ocasión, el trabajo de Salgado y Cabeza de Vaca ha derivado en tres ejercicios escénicos, o fragmentos, que incluyen instalaciones, piezas performativas, sonoras y escritas.

El programa de este concierto propone una variada muestra de obras escritas originalmente para metales, por compositores de prestigio, compuestas todas ellas en el siglo XX. Comienza con la fanfarria que escribió Paul Dukas, en 1911, para su ballet La Peri y que constituye su última obra publicada. En ella, la escritura brillante de los metales introduce la historia de la búsqueda de la inmortalidad que relata el ballet.

Del Viejo y Nuevo Mundo provienen asimismo las cuatro propuestas del Ensemble Contemporáneo de la Orquestra de Cadaqués dirigida por Josep Vicent. A esta orilla del Atlántico nos encontramos con el compositor barcelonés Joan Albert Amargós y el alicantino Óscar Navarro. Ambos serán los destinatarios de sendos encargos del CNDM y del Auditorio de la Diputación de Alicante. A la otra orilla se hallan Stravinski con su Septeto, cuya peculiar plantilla explica las sonoridades en parte cómicas, agrias y misteriosas de la obra, y John Adams, que en Shaker Loops muestra su faceta genuinamente minimalista.