Actividades

El Museo Reina Sofía presenta una nueva serie de publicaciones bajo el título Carta(s), con la que busca ampliar en formato editorial algunos de los debates que tienen lugar tanto en la institución como más allá de sus paredes. Fruto de un proyecto conjunto de los departamentos de Actividades Editoriales y Actividades Públicas, Carta(s) pretende visibilizar las resonancias entre iniciativas impulsadas o acogidas por las diferentes líneas de investigación y producción artística y crítica del Museo.

El programa Documentos, que versa sobre las publicaciones de artista, las plataformas, redes y espacios editoriales de circulación independientes, así como el potencial del archivo para reinventar las narraciones sobre el arte y su ecosistema, dedica su séptima edición a la revista argentina ramona, de la mano de sus editores Gustavo Bruzzone y Kiwi Sanz.

Este encuentro internacional reflexiona sobre el espacio, la arquitectura, la educación y la inclusión, proponiendo la construcción de espacios inclusivos, pensados por y para todo tipo de públicos, en lugar de espacios educativos que atiendan las necesidades especiales de colectivos concretos.

El Museo Reina Sofía presenta la primera edición de ESTUDIO, un programa anual que durante dos días reúne presentaciones en distintos formatos (piezas escénicas, conferencias performativas, acciones, lecturas, conversaciones), fruto de las investigaciones desarrolladas por una serie de artistas e investigadoras cuya práctica se vincula de forma directa o dialógica con el área de la coreografía y la performance.

Drumming Grupo de Percussão nació en 1999 a raíz del primer curso superior de percusión abierto en Portugal, pero también surgió de una tendencia generalizada, en la cultura occidental, en la que la percusión ha dejado de ser un mero instrumento de acompañamiento, para convertirse en sinónimo de innovación.

Este encuentro busca repensar la noción de archivo en sus diferentes dimensiones, reflexionando sobre las formas en que la historia se presenta como territorio de disputa en la construcción del presente.

En el marco de los actos conmemorativos del 40 aniversario de la Constitución Española, esta performance coral presenta una lectura colectiva de fragmentos del libro cons ti tu ci ón, en el que Marcos Canteli despieza por completo el texto de la Carta Magna y reorganiza su léxico siguiendo un orden aleatoriamente alfabético. En su puesta en escena, la pieza combina la lectura a siete voces de la obra de Canteli, que podría calificarse de poesía conceptual, con la música de Chefa Alonso.

Han transcurrido más de cuatro décadas desde el fin de la dictadura franquista, pero parece que sigue habiendo asuntos no resueltos que insisten en interrogar sus efectos sobre nuestro presente.

¿Cómo nos relacionamos en los contextos educativos? ¿Cómo vivimos las desigualdades y violencias? ¿Qué lugar ocupamos? ¿Reproducimos o transformamos los espacios de desigualdad? Esta mesa redonda se concibe desde la perspectiva de las pedagogías feministas, que analizan, deconstruyen y proponen, con sus propias herramientas epistemológicas, cuestiones clave en educación.

Como parte de las actividades programadas por la red Museo situado, integrada por distintas asociaciones del barrio de Lavapiés y el Museo Reina Sofía, se estrena el documental Todo lo contrario, una exploración de la memoria que sigue el hilo de los afectos prohibidos. Tras la proyección, se celebra un coloquio con el equipo de realización de la película y dos de sus protagonistas. 

Este congreso internacional estudia los medios, narrativas y prácticas que han tratado de hacer accesibles las artes visuales contemporáneas a los grandes públicos desde 1950 hasta nuestros días.

Este seminario, que engloba conferencias públicas, proyecciones y talleres de investigación, explora cómo el capitalismo contemporáneo, en su acelerada intensificación y en su capacidad para absorber y producir aspectos de la vida privada, funciona mediante la contradicción como mecanismo de regulación y adaptación. 

Para celebrar el Día Internacional de las Personas con Discapacidad, el Museo Reina Sofía organiza la Semana de la Accesibilidad por tercer año consecutivo. El objetivo principal es visibilizar y fomentar la participación inclusiva de todas las personas.

La XXIX edición Premio Jóvenes Compositores promovido por la SGAE cuenta de nuevo con el apoyo del CNDM al formar parte de las Series 20/21. Un año más cuatro compositores noveles podrán asistir al estreno absoluto de sus piezas y a la entrega oficial de los premios que se efectuará tras el concierto.

En 2001 Sergio Raimondi (Bahía Blanca, Argentina, 1968) publicó Poesía civil, obra con la que actualizó la tradición de la poesía social o política. En ella no solo se hace referencia nominal a aspectos políticos y del Estado, sino que se replantean las vinculaciones entre poesía y sociedad a través de un uso minucioso de la lengua.

La coreógrafa y performer Cuqui Jerez (Madrid, 1973) se suma al cartel del 36 Festival de Otoño con un laboratorio escénico que la artista desarrolla desde el pasado mes de junio con el apoyo del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. El proyecto concluirá en noviembre con la puesta en escena de Las ultracosas en la Sala de Protocolo del Edificio Sabatini.

El Museo Reina Sofía acoge un año más Acción!MAD - Encuentros Internacionales de Arte de Acción que tienen lugar en Madrid durante el mes de noviembre en diferentes espacios.

Las paredes hablan conecta el presente con la memoria histórica del barrio de Lavapiés, en el que se ubica el museo, a través del eje 1968-1998-2018: tres momentos intensos en una larga saga de luchas sociales.

Como parte del ciclo de artes escénicas diseñado conjuntamente con Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, el Museo Reina Sofía presenta A Mary Wigman Dance Evening (2009). Esta pieza es el resultado del interés del bailarín y coreógrafo ecuatoriano Fabián Barba por la obra de una de las pioneras de la danza moderna, Mary Wigman (1886-1973).

A pesar del contexto sociopolítico en el que, poco a poco, se van abriendo las puertas a una nueva interpretación de los conceptos de “hombre” y de “mujer”, en defensa del derecho a la libre determinación de la identidad y expresión de género, las discriminaciones y agresiones contra las personas trans siguen proliferando.

A partir de la publicación de su último libro, All the Things I Lost in the Flood (Rizzoli, 2018), en el que revisa una trayectoria de más de cuarenta años, Laurie Anderson ofrece en el Museo Reina Sofía una performance sobre temas como la pérdida, la memoria y la narración.

El programa Documentos reflexiona, desde diferentes perspectivas, sobre los ámbitos temáticos que atañen a la Biblioteca y el Centro de Documentación del Museo. En esta sexta actividad de la serie, Mela Dávila, colaboradora de la documenta de Kassel y gran conocedora de sus fondos, aborda las relaciones de poder y las afinidades afectivas que revela el archivo epistolar de esta institución.

El proyecto Leyendas sobre ruinas circulares, aprobado por la Comisión Europea dentro del programa Europa Creativa y en el marco del Año Europeo de Patrimonio Cultural 2018, tiene como objetivo destacado fortalecer el sentido de pertenencia a un espacio común, poniendo en valor las raíces histórico-culturales compartidas por los diferentes pueblos de Europa a través del patrimonio cultural.

El piano hecho de memoria y silencio, es el lema con el que el Glass Farm Ensemble se presentará en Madrid a principios de noviembre. En su programa figuran obras de su fundadora, la pianista Yvonne Troxler, Balz Trümpy, Ian Wilson y José Manuel López López.

El gamelán es un ensemble de instrumentos de percusión originario de las islas de Java y Bali en Indonesia. Su sonido, percusivo y rico en tonalidades, ha suscitado tal fascinación a lo largo de los últimos 130 años que podría ser considerado como uno de los más influyentes en la música repetitiva y, por tanto, en buena parte de la música del siglo XX.

Arbusto Ardiente es el resultado de una residencia llevada a cabo en 2015 por Amaia Urra en el jardín paisajista del Parque Jean-Jacques-Rousseau de Ermenonville en Oise, París, donde el filósofo vivió sus últimas semanas.

Los galardones obtenidos hace ahora cuarenta años erigieron al Cuarteto Pražák de Praga como el máximo representante checo de su género a nivel internacional.

Con esta séptima conferencia magistral del Centro de Estudios del Museo Reina Sofía –un ciclo que han protagonizado en anteriores ocasiones Linda Nochlin, T. J. Clark, Hans Belting, Simón Marchán, Benjamin Buchloh y Nelly Richard– se inicia la Cátedra Juan Antonio Ramírez, que rinde homenaje a este historiador del arte español (1948-2009), incansable defensor de las posibilidades éticas y conceptuales del arte moderno y contemporáneo. Inaugura la Cátedra Lucy Lippard (1937), escritora, crítica de arte, comisaria y activista, cuyas reflexiones han estado en el centro del debate sobre el feminismo, la identidad y la capacidad de la vida para transformar el arte.

El internacionalmente reconocido pianista Mario Prisuelos será quien arranque este ciclo al interpretar interludios del compositor residente del CNDM en la temporada 2018/19, Jesús Rueda, y preludios de Shostakóvich

Situarnos en el presente y situar el presente en la temporalidad como política (retomando la idea de Mario Rufer) es impensable al margen de la teoría de la colonialidad del poder, formulada por el intelectual peruano Aníbal Quijano (1928-2018).

En About Kazuo Ohno Takao Kawaguchi recupera algunas piezas del maestro a partir de una metodología que en cierto modo es contraria a sus elementos esenciales. El procedimiento de Kawaguchi no parte, como cabría esperar, de la técnica de improvisación del butoh, sino que consiste en copiar literalmente los movimientos del bailarín que han quedado registrados en filmaciones y documentos fotográficos.

Jacoby presentará junto a Marciano las canciones del nuevo disco, leerá algunos poemas y conversará (él insiste en que la conversación es su género preferido) con la investigadora Ana Longoni, que comisarió su exposición en el Museo Reina Sofía y realizó la edición de sus escritos en 2011.

En la primera retrospectiva integral dedicada a uno de los directores clave de nuestro tiempo, el Museo Reina Sofía y la Filmoteca Española proyectan todas las películas e instalaciones fílmicas de este autor, apenas exhibidas en gran parte por su duración extrema. El ciclo ofrece además la primera clase magistral impartida por el cineasta en nuestro país, dos estrenos nacionales y un estreno internacional. 

La Red Solidaria de Acogida (RSA) -integrante de Museo Situado, una red de colaboración entre distintas asociaciones del barrio de Lavapiés y el Museo Reina Sofía- propone visibilizar la trata de personas con la proyección del documental Irioweniasi. El hilo de la luna, y el posterior debate con sus directoras, Esperanza Jorge Barbuzano e Inmaculada Antolínez Domínguez.

Con ocasión de la inauguración de la exposición Dorothea Tanning. Detrás de la puerta, invisible, otra puerta, la comisaria de la muestra Alyce Mahon realizará una visita guiada por las salas de esta retrospectiva que explora siete décadas en la carrera de la artista estadounidense Dorothea Tanning (1910 – 2012).