Actividades de educación

Del Praxinoscopio al celuloide es un programa de cine-concierto en torno a los pioneros de la animación. El programa está compuesto por una selección de diez producciones de animación fundamentales para conocer los comienzos de la historia del cine, los diferentes sistemas tecnológicos que precedieron al cinematógrafo y el trabajo de los creadores más destacados del cine de animación en Francia durante el primer tercio del siglo XX.

Durante el curso 2009-2010 ofrecemos al alumnado de Educación Secundaria y Bachillerato dos talleres diferentes. El primero de ellos transcurre en el primer trimestre del curso escolar y lleva por título ¿Qué es un artista? Este taller gira en torno a la ruptura de la idea romántica del artista como genio extraordinario y único, y por tanto, cuestiona la idea preconcebida que los alumnos pueden tener respecto de lo que es y significa ser artista. El tema se aborda en dos fases: una primera visita comentada en sala y una actividad de libre creación posterior.

Las Áreas de interpretación son espacios incluidos en el propio recorrido de las exposiciones temporales, que complementan y contextualizan las tesis desplegadas en las mismas. Se trata de crear un espacio con una atmósfera que invite al público a dedicar su tiempo a profundizar en los argumentos recogidos en la muestra. Las herramientas dispuestas pueden ser de diferente formato pero siempre con el mismo fin: facilitar al público el acceso a los contenidos.

Esta actividad dirigida a alumnos de Educación Primaria propone trabajar con el teatro y la teatralidad como parte constitutiva de las actividades artísticas que se desarrollan en el Museo Reina Sofía. La actividad explora y busca su inspiración en ciertas obras de los años sesenta, cuando el cuerpo y la vida entran en escena y se produce una reivindicación del sustrato corpóreo y físico de la representación. Así, esta actividad constituye una nueva aventura que propone a los niños participar en varias dinámicas teatrales.

Labo_35 mm se desarrolla en su segunda edición con un grupo de 15 jóvenes de entre 16 y 20 años que comparten su interés por el mundo de la fotografía como medio para expresar sus inquietudes. Durante seis meses, cada jueves, este grupo de jóvenes conducidos por la fotógrafa y artista Kae Newcomb y con la ayuda de Lola Jiménez (participante en la primera edición de Labo_35mm), conocen poco a poco la técnica de la fotografía analógica al mismo tiempo que bucean en la historia de la fotografía y debaten sobre los límites del arte.

Ciclo de cine experimental articulado en tres programas que proponen una nueva forma de ver y conocer distintos lenguajes audiovisuales, diferentes a los establecidos en televisión y cine comercial.

Además de las sesiones de cine, este año se inicia una nueva línea a partir de la performance 1000 Peacock Feathers In Foaming Acid, cuyo trabajo con rayos láser y música, íntimamente vinculado a sus investigaciones científicas, propone un universo plagado de descubrimientos ópticos.

El Día Internacional de los Museos es una oportunidad para los miembros del Equipo de salir del espacio del taller e interpelar al público del Museo. En esta ocasión, Equipo ha decidido dividir su acción en dos días y ofrecer así dos actividades distintas: el sábado por la tarde proponen un taller para jóvenes titulado Souvenir, y  el domingo por la mañana MUCARS, una experiencia para todos los públicos. Las dos propuestas giran en torno al museo y la imagen mental que nos hacemos del mismo: el modo en que lo imaginamos, lo recordamos o lo deseamos. Como en ocasiones anteriores, los jóvenes diseñan una camiseta para lucir ese día y ser fácilmente identificables.

Con motivo de la participación de los miembros del Equipo como educadores en el taller Entresombras, los jóvenes entrevistan a la artista Eulàlia Valldosera. Esta entrevista-encuentro, es la oportunidad perfecta para el Equipo de poder manifestar a la artista sus inquietudes respecto a la exposición así como conocer de primera mano sus procesos creativos y las investigaciones que la artista desarrolla.

Grandes hermanos... es un programa educativo consistente en el visionado y análisis de cuatro obras de videoarte, cuyo eje temático gira en torno al poder de los medios de comunicación. El programa pretende, mediante el debate posterior al visionado, estimular en los alumnos procesos de reflexión sobre el carácter intencional de las imágenes construidas por los medios y sobre su poder para persuadir, o lo que es lo mismo, para crear o modificar las opiniones, valores y deseos de quien las recibe.

El Retrato es una visita dinamizada para alumnos de Educación Primaria, que pone el énfasis en las reflexiones y reinterpretaciones que, en torno al género del retrato, han realizado tanto artistas de la primera mitad del siglo XX como otros muchos más cercanos en el tiempo. El itinerario propone un acercamiento al tema de la identidad individual o colectiva y al modo de representarla, como forma de estimular en los alumnos una reflexión respecto a su propia identidad.