Actividades de educación

equipoPRO está dirigido a profesor+s de diferentes especialidades y etapas educativas. Es un grupo diverso, extraño, político, no homogéneo, en el que mezclamos diferentes saberes y perfiles para compartir, conversar, hacernos preguntas, investigar y formarnos en la educación que queremos.

Una grieta, desarrollado con diversos artistas y colectivos en centros educativos, es un programa iniciado en el curso 2019-2020 que busca promover el arte en la escuela como detonante de nuevos procesos de aprendizaje relacionados con el momento presente. A través del lenguaje artístico se persigue abrir pequeñas grietas por las que entre la luz para descubrir y transitar otras formas de aproximarnos a la realidad, otros modos de investigar, incentivar la duda y activar el pensamiento.

Como símbolo reapropiado durante los años 1970 y 1980 por el activismo gay, el triángulo rosa se ha convertido en un icono de la lucha política por la liberación de las sexualidades disidentes. La escuela, como reflejo social de los cambios de percepción y sensibilidad ocurridos en las últimas décadas, acoge la diversidad de identidades entre la impotencia frente a posturas reaccionarias, que fomentan el creciente acoso escolar hacia subjetividades no normativas, y la esperanza de una adolescencia cada vez más empoderada y feminista, que se rebela contra el rechazo social, el binarismo excluyente y la homofobia.

El proyecto Triángulo Rosa busca consolidar un espacio de confluencia entre diversos agentes que trabajan en el ámbito de la diversidad sexual y de género en los centros escolares, con el propósito de desarrollar, en sintonía con la legislación vigente, programas integrales contra la LGTBIfobia y la discriminación por razón de orientación e identidad sexual.

Organizado en colaboración con el Centro Territorial de Innovación y Formación (CTIF) Madrid-Capital, este curso aborda la investigación de las distintas posibilidades pedagógicas que el arte contemporáneo puede ofrecer en el ámbito de la Educación Primaria.

Con el propósito de abordar temas de interés para su labor docente y de compartir un espacio de reflexión acerca de las distintas posibilidades pedagógicas que los contenidos de la Colección del Museo y de las prácticas artísticas contemporáneas en general ofrecen, se propone una sesión dirigida específicamente a profesorado de Educación Secundaria y Bachillerato, en la que una educadora colaborará con los participantes en la creación de propuestas de trabajo aplicables tanto en el Museo como en el aula.

Esta propuesta, basada en un recorrido por obras de la Colección 2 y un taller de teatro de sombras, busca hacer de lo teatral un modo de vincular a los participantes con la experiencia artística mediante la experimentación corporal de las obras. El gesto, la composición escenográfica o el potencial expresivo de la luz permitirán a los participantes generar experiencias significativas a partir de las piezas y explorar, además, la relación entre teatro, arte y vida.

El juego, como una de las primeras vías de experimentación y descubrimiento del mundo, tiene un gran potencial a la hora de plantear una aproximación temprana del alumnado de Educación Infantil al arte contemporáneo. Es por ello por lo que se usa como vehículo en esta actividad, que lleva a los participantes a través de un recorrido por obras de autores de la Colección del Museo, en el que el propio hecho de jugar es la clave para una estimulante experiencia de apreciación artística.

Siguiendo con el acercamiento al arte contemporáneo por medio de diversas formas de expresión, más allá de la tradicional transmisión oral de conocimientos, esta propuesta aporta una visión desde el lenguaje circense. Mediante dinámicas y recursos tomados de ese mundo (acrobacias, malabares, clown, comedia física), que se revelan como interesantes estrategias de aproximación a las obras, se indaga en las diversas posibilidades creativas abiertas por diferentes artistas presentes en la Colección del Museo.

Tomando como punto de partida diferentes obras de la Colección del Museo, la actividad busca realizar con los participantes un trabajo de descubrimiento de las distintas maneras de construir biografías y de identificación de los diversos elementos que confluyen en todo relato biográfico o autobiográfico. Recuerdos, expectativas, lugares, espacios y personas serán, entre otros, elementos comunes entre las obras y las vivencias del alumnado, que ayudarán a vincular éstas con sus propias experiencias personales.

Tras la participación en las actividades propuestas en el Museo, la continuación del trabajo con el alumnado en las aulas en torno a los conceptos explorados en el taller puede ser una opción muy enriquecedora que permita profundizar aún más en temas de interés para el grupo. Aquellos centros que opten por seguir investigando después de su visita podrán compartir sus trabajos en un encuentro, que se realizará en el Auditorio Sabatini del Museo, y que quiere ser además un lugar de debate e intercambio de opiniones entre todos los miembros de la comunidad educativa.

Desde la fina línea que en todo documento separa la parte que éste contiene de realidad y la que, en mayor o menor medida, es ficción, esta actividad busca analizar y cuestionar la objetividad que se le supone a los diferentes formatos documentales a través de la interpretación de varias obras de la Colección. Con ello se pretende hacer reflexionar a los participantes sobre cuestiones como la imposibilidad de reflejar objetivamente la realidad o la manipulación que subyace en muchos procesos documentales.