Actividades de educación

El juego como principio inaugura una oferta educativa específicamente dirigida a los alumnos del Segundo Ciclo de Educación Infantil. La actividad pretende explorar las posibilidades que ofrece una visita al Museo con alumnos de la primera infancia, a partir de una experiencia previa de juego, que se revela posteriormente vinculado con ciertas obras de la Colección. Por lo tanto, la actividad se apoya pedagógicamente sobre la práctica psicomotriz, asociada a los estímulos y significados que aporta el arte contemporáneo.

Tras la buena acogida de Actuar en la sombra a lo largo de su anterior edición, durante este curso 2014-15 se amplía y consolida la oferta de esta actividad, dirigida a Centros Ocupacionales. Actuar en la sombra incorpora elementos tomados del trabajo teatral, como son el gesto, el lenguaje corporal, la composición escenográfica y el potencial expresivo de la luz. Estos elementos enlazan con destrezas y habilidades que se trabajan frecuentemente en los Centros Ocupacionales, de modo que lo teatral puede servir como resorte para potenciar capacidades o para inspirar nuevas formas de expresión partiendo de las obras.

Durante el presente curso escolar se abre una propuesta de trabajo con las etapas más tempranas de la Educación Secundaria y los alumnos de Diversificación curricular, a quienes se dirige específicamente la actividad Basado en hechos reales. Dicha actividad incide en los diferentes elementos que confluyen en toda construcción biográfica, tanto individual como colectiva, y en las diferentes posibilidades de simbolizarlos. Tras una visita en la que se identifica la presencia de estos elementos en obras de la Colección 1 y 2, los alumnos desarrollan un proceso creativo vinculando sus propios hechos y expectativas biográficos a los de sus compañeros.

El próximo sábado 18 de octubre el Museo ofrece un encuentro para jóvenes organizado por el Equipo, grupo de jóvenes colaboradores del Museo Reina Sofía. Este evento-encuentro contará con diferentes proyecciones de piezas audiovisuales de la Colección, música en directo, un twitter analógico, disfraces (los jóvenes podrán venir disfrazados o vestidos con referencias al mundo del arte: artistas, obras, movimientos...) y diferentes acciones performativas. Todo ello, con el objetivo de acercar el Museo a los jóvenes, activar su participación y comunicar el significado de la performance como práctica artística.

Tras la positiva acogida de esta actividad durante el curso 2013-14, Actuar en la sombra continúa en la programación educativa dirigida a los alumnos de la última etapa de Primaria, a quienes presenta un trabajo que incorpora propuestas tomadas del campo teatral como son el gesto, el lenguaje corporal, la composición escenográfica y el potencial expresivo de la luz, para utilizarlos con una finalidad educativa.

En el presente curso 2014 – 2015, Salto al vacío se incorpora a la oferta de actividades dirigidas a Centros Ocupacionales, profundizando en una línea de investigación basada en la vinculación con las obras a través de ejes interdisciplinares, con el fin de ofrecer una vivencia y una experiencia integral a las personas con diversidad. 

Si fuera un movimiento... es una propuesta en la que la danza, la música y las manifestaciones plásticas se articulan en un trabajo integrador, generando una atmósfera multisensorial de inmersión y apreciación artística. La experiencia, en la que los alumnos participan acompañados por una bailarina y un músico, permite además ensayar nuevas formas de relación con las obras y espacios del Museo.

Salto al vacío se suma a la oferta de actividades dirigidas al público escolar, profundizando en la línea de trabajo que supone acercarse al arte por medio de diversos lenguajes diferentes del verbal. Esta actividad aporta una visión del arte desde el lenguaje circense: dinámicas y recursos tomados del circo (acrobacias, clown o ilusionismo), se revelan como novedosas estrategias para indagar las posibilidades creativas abiertas por el arte contemporáneo en los años 60.

Una de las principales funciones de los museos es la de relatar, contar cosas: a través de las obras, de las relaciones que se generan entre ellas, y de las que surgen entre las obras y el espectador. O entre éstas y el espacio. Pequeñas narraciones, constelaciones de historias que se despliegan por las salas ante los ojos atentos del público. Estas historias en ocasiones son desveladas  y, otras veces, esperan pacientemente que la mirada del espectador las descubra y las vuelva a contar.

El museo ha programado visitas comentadas para alumnado de segundo ciclo de ESO y Bachillerato a la exposición Richard Hamilton, que tiene lugar entre el 27 de junio y el 13 de octubre de 2014. A través de una selección de más de 250 obras realizadas entre 1949 y 2011, esta exposición ofrece un exhaustivo recorrido retrospectivo por la obra de Richard Hamilton (Londres, 1922 - 2011), figura clave del Pop Art y uno de los artistas británicos más influyentes del siglo XX.

El Museo programa sesiones preparatorias en relación a las distintas actividades de su programación, destinadas tanto a los profesores que tengan previsto asistir con sus alumnos a dichas actividades, como a aquellos que deseen conocerlas para adaptarlas a su programación de aula y desarrollarlas autónomamente.

El programa de visitas comentadas A propósito de… busca acercar a la comunidad sorda, de forma plenamente inclusiva, los contenidos de las exposiciones temporales más relevantes. Para ello, se cuenta en varias sesiones con la presencia de un Intérprete en Lengua de Signos Española (ILSE). Asimismo, en todas ellas se pone a disposición de las personas interesadas un servicio de préstamo de lazos de inducción magnética que se deben solicitar diez minutos antes de comenzar la visita al informador situado en el punto de encuentro.

Un año más, el Museo Reina Sofía pone en marcha, a partir del 18 de mayo, Día Internacional de los Museos, la convocatoria para formar parte del proyecto Equipo. Equipo está formado por un grupo de jóvenes que se reúne tres sábados al mes en su propia sala dentro del Museo, junto a Kae Newcomb, educadora y artista,  a fin de conocer más a fondo el Museo Reina Sofía.

El jazz y la pintura se dan la mano en la Suite Miró, una serie de piezas inspiradas en obras del artista catalán, compuestas por Ignasi Terraza e interpretadas por su Trío. La Suite Miró se estrenó el pasado año en la National Gallery de Washington, y se presenta por primera vez en Madrid.

Un concierto, dirigido a familias, que aúna la dilatada experiencia de Nacho Mastretta, reputado multi-instrumentista y compositor, con el estímulo proporcionado por las colecciones del Museo.

Dentro de la programación ofrecida con motivo del Día Internacional de los Museos, los miembros del Equipo, grupo de jóvenes que colabora con el Museo Reina Sofía, prepararán una actividad cuyo objetivo es fomentar la presencia de los jóvenes en este día.

Esta sesión de formación dirigida a profesorado del Tercer ciclo de E. Primaria, de E. Secundaria y Bachillerato, incide en el cine como herramienta educativa a partir de los procesos que le son propios: la sensibilización visual, la organización del trabajo en fases previamente planificadas, y la importancia del trabajo en equipo, son sólo algunos de los aprendizajes que los alumnos pueden obtener a partir de la realización cinematográfica. 

El ciclo de cine de animación Museocinema, que el Museo ofrece para niños y adultos durante los fines de semana, se proyecta también en esta ocasión para público escolar el miércoles 12 de marzo, en dos pases: a las 10:00 y 12:00 h.

Esta visita descriptiva aborda la figura de Salvador Dalí desde múltiples perspectivas, pues transciende su habitual categorización como “surrealista” y permite conocer tanto al Dalí joven y su paso por la Residencia de Estudiantes como la madurez del pintor, marcada por la creación del método paranoico-crítico y por las experiencias derivadas de la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial.

Dentro de la programación para jóvenes <18, el Museo Reina Sofía ofrece al público juvenil una experiencia en las salas del Museo y en el taller, amparada en la exposición Formas Biográficas. Construcción y Mitología Individual, muestra que tendrá lugar del 27 de noviembre de 2013 al 31 de marzo de 2014.

El ciclo de cine de animación Museocinema, que el Museo viene ofreciendo desde 2010, se plantea como un espacio de aproximación a diferentes realidades y debates, abordados mediante lenguajes audiovisuales innovadores.

En el primer trimestre de 2014, el programa de visitas comentadas inclusivas En torno a la Colección propone dos relatos que abordan en profundidad núcleos temáticos específicos de la Colección: Presentación del laboratorio de José Val Del Omar y encendido de la "Truca" y Adiós a la periferia: abstracción en América Latina.

En el marco de la iniciativa Cine en curso (un programa desarrollado por la asociación A Bao A Qu), durante este curso escolar tiene lugar un proyecto educativo que gira en torno a la creación cinematográfica. A lo largo de once sesiones de trabajo, el grupo-clase de 4º de ESO del Colegio Montserrat de Orcasitas, se embarca en la realización de un cortometraje documental, acompañado durante todo el proceso por el cineasta Jonás Trueba.

Equipo en abierto es una iniciativa en la que los jóvenes que integran el Equipo son los encargados de preparar una actividad para otros chicos y chicas de 13 a 18 años. Durante los meses de septiembre, octubre y noviembre, Equipo explora el Museo y sus posibilidades. El objetivo de esta profunda inmersión en las exposiciones y espacios del Museo es recabar información y generar ideas, a partir de las cuales se pueda preparar esa experiencia para otros jóvenes. Durante el proceso, los miembros de Equipo definen el contenido, el título, las dinámicas o acciones y los espacios de la actividad.

Esta actividad toma como punto de partida la exposición Formas biográficas (26 de noviembre 2013 al 31 de marzo 2014). La muestra incide en los diferentes elementos que confluyen en toda construcción o relato biográfico, como son la infancia y el parentesco, los lugares y espacios en los que se vive, el viaje, el recuerdo y la memoria, las expectativas, o las relaciones que se traban a lo largo de la vida. Tras una visita en la que se identificarán la presencia y el tratamiento de estos elementos en las obras seleccionadas, los alumnos podrán desarrollar procesos creativos partiendo de lo biográfico, y de lo autobiográfico.

Performing Gender (El género a escena) es un proyecto europeo que se sirve de la práctica artística para proponer una reflexión sobre la diversidad de género como fuente de valores y riqueza en la sociedad europea.