ATLAS

¿Cómo llevar el mundo a cuestas?

26 noviembre, 2010 - 28 marzo, 2011 /
Edificio Sabatini, Planta 1

Atlas es una propuesta para hacer visible el marco de pensamiento introducido por el historiador del arte alemán Aby Warburg (1866-1929) en el conocimiento histórico y de las imágenes. No se trata de una exposición monográfica sobre Warburg, sino de un recorrido por la historia de las imágenes desde 1914 hasta nuestros días, donde el pensamiento warburgiano constiutuye el genius loci.

Warburg constituye para la Historia del Arte el equivalente a lo que Freud, contemporáneo suyo, fue para la psicología: incorporó cuestiones radicalmente nuevas para la comprensión del arte. Mediante su Bilderatlas o atlas de imágenes, compuesto entre 1924 y 1929 y que quedó inconcluso, Warburg consiguió transformar el modo en que se comprenden las imágenes. Lo denominó Mnemosyne, como forma de expresar que su cuestionamiento se refería a la memoria de las imágenes, incluida la memoria inconsciente, teorizada en esa misma época por Freud en el plano psicológico.

El atlas Mnemosyne posee 60 láminas con imágenes que rastrean la pervivencia de símbolos y arquetipos que migran desde la antigüedad. Ese dispositivo abierto constituyó para Warburg la respuesta a una situación psíquica que lo mantuvo recluido en el sanatorio de Kreuzlingen, de 1921 a 1924. En él reúne todos los objetos de su investigación en un dispositivo de “paneles móviles” constantemente montados, desmontados, remontados. Mnemosyne fue su obra maestra y su testamento metodológico, un atlas de imágenes que constituye una obra de referencia para historiadores del arte y artistas, ya que implica una cosmovisión susceptible de recomponerse una y otra vez a través del juego de las asociaciones. Con él modifica la manera de concebir las relaciones de las obras entre sí y de todas juntas frente al devenir histórico. Constituye el obrador de un pensamiento inagotable sobre las imágenes y sus destinos, un ensayo visual lejos de actuaciones museológicas.

La exposición ha sido concebida para favorecer la comprensión del trabajo de algunos artistas y cómo su trabajo puede considerarse desde un punto de vista de método auténtico e, incluso desde un conocimiento transversal y no estandarizado del mundo. En esta exposición no se exhiben las bellas acuarelas de Paul Klee, sino su modesto herbario y las ideas gráficas o teóricas que brotaron de él, ni los cubos minimalistas de Sol LeWitt, sino sus montajes fotográficos en las paredes de Nueva York. Antes que las obras, como resultado del trabajo, se muestran los espacios operativos, las superficies de realización del trabajo mismo y constituye una nueva forma de contar la historia de las artes visuales alejada de los esquemas históricos y estilísticos del academicismo.

Datos de la exposición

Organización: 
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en colaboración con Sammlung Falckenberg, Hamburgo y ZKM ǀ Museum für Neue Kunst, Karlsruhe
Comisariado: 
Georges Didi-Huberman
Itinerario: 

ZKM Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe (7 mayo - 7 agosto, 2011); Stiftung Falckenberg, Hamburgo (30 septiembre - 27 noviembre, 2011)

Artistas:
Francesc Abad, Ignasi Aballí, James Agee, Vyacheslav Akhunov, Josef Albers, Louis Aragon, Jean Arp, Georges Bataille, Bernd Becher, Hilla Becher, Samuel Beckett, Walter Benjamin, Ernst Benkard, Barbara Bloom, Karl Blossfeldt, Erwin Blumenfeld, Alighiero Boetti, Christian Boltanski, Jorge Luis Borges, Brassaï (Gyula Halász), Bertolt Brecht, George Brecht, André Breton, Marcel Broodthaers, Stanley Brouwn, Jacob Burckhardt, Victor Burgin, Lewis Carroll, Fanny Clar, Codex Coburgensis, James Coleman, Pascal Convert, DADACO, Salvador Dalí, Hanne Darboven, Moyra Davey, Tacita Dean, Guy Debord, Fernand Deligny, Alberto Durero, Carl Eistein, El Lissitzky (Lazar Markovich Lissitzky), Max Ernst, Walker Evans, Öyvind Fahlström, Harun Farocki, Hans-Peter Feldmann, Robert Filliou, Peter Fischli, Alain Fleischer, Benjamin Fondane, Fotos Triplex, Thomas Geve, Alberto Giacometti, Jean-Luc Godard, Francisco de Goya, George Grosz (Georg Ehrenfried), Hans Haacke, Ernst Haeckel, Raymond Hains, John Heartfield, Susan Hiller, Hannah Höch, Roni Horn, Douglas Huebler, Mike Kelley, Paul Klee, Germaine Krull, John Latham, Le Corbusier (Charles-Édouard Jeanneret-Gris), Michel Leiris, Zoe Leonard, Sol LeWitt, Eli Lotar, Ghërasim Luca, Man Ray (Emmanuel Radnitzky), Henri Manuel, Piero Manzoni, Étienne-Jules Marey, Ernesto de Martino, Gordon Matta-Clark, Henri Michaux, Laszlo Moholy-Nagy, Matt Mullican, Bruce Nauman, On Kawara, Dennis Oppenheim, Ulrike Ottinger, Amédée Ozenfant, Jean Painlevé, Giuseppe Penone, Sigmar Polke, Walid Raad (The Atlas Group), Robert Rauschenberg, Gerhard Richter, Arthur y Vitale Rimbaud, Pedro G. Romero, Charles Ross, Thomas Ruff, Naomi Tereza Salmon, Agust Sander, Meyer Schapiro, Franz Schubert, Kurt Schwitters, Claude Simon, Robert Smithson, Alfred Stieglitz, Wladyslaw Strzeminski, Antoni Tàpies, Stefan Themerson, Rosemarie Trockel, Kurt Tucholsky, Isidoro Valcárcel Medina, Karl Valentin, Marc Vaux, Jacques Villeglé, Lucien Vogel, Simon Wachsmuth, Franz Erhard Walther, Aby Warburg, David Weiss, Christopher Williams Ver más